GILLES VILLENEUVE - A LEGACY IN MOTION
J’ai eu l’immense plaisir de contribuer à l’animation de la vidéo qui marque la renaissance de Gilles Villeneuve. Ce projet avait pour objectif de faire revivre, avec émotion et authenticité, l’esprit du pilote légendaire tout en célébrant son héritage auprès du public québécois et international. Sous la direction créative de Sid Lee et en collaboration avec la famille Villeneuve, j’ai travaillé à donner vie aux visuels afin de transmettre toute la passion, la vitesse et l’intensité qui caractérisaient ce champion iconique.
ANIMATION TYPOGRAPHIQUE
Pour l’animation typographique, j’ai cherché à traduire la sensation de vitesse propre à la Formule 1. Le texte apparaît en un cut brutal, presque comme un clignement d’œil, pour refléter la vitesse extrême et l’énergie brute de la course. J’ai ajouté un léger tremblement continu afin de retranscrire la tension d’avant-course et la montée d’adrénaline. Pour l’animation de « A Rain Masterclass », l’idée était d’accentuer l’ambiance pluvieuse en l’intégrant à la disparition progressive du logo, comme s’il se dissolvait sous la pluie.
Pour l’animation typographique, j’ai cherché à traduire la sensation de vitesse propre à la Formule 1. Le texte apparaît en un cut brutal, presque comme un clignement d’œil, pour refléter la vitesse extrême et l’énergie brute de la course. J’ai ajouté un léger tremblement continu afin de retranscrire la tension d’avant-course et la montée d’adrénaline. Pour l’animation de « A Rain Masterclass », l’idée était d’accentuer l’ambiance pluvieuse en l’intégrant à la disparition progressive du logo, comme s’il se dissolvait sous la pluie.
TRAITEMENT DES ARCHIVES
Pour éviter un traitement trop basique des archives, avec une simple vidéo sur fond noir, j’ai conservé le format 4:3 d’origine, mais en réduisant légèrement l’échelle pour créer plus d’espace visuel. Cela m’a permis d’ajouter un léger tremblement, afin de renforcer la sensation de vitesse et l’impression de route en mouvement. En arrière-plan, j’ai laissé la vidéo en basse opacité, pour apporter de la profondeur et rendre l’ensemble plus vivant, tout en s’éloignant d’un rendu trop « documentaire ».
Pour éviter un traitement trop basique des archives, avec une simple vidéo sur fond noir, j’ai conservé le format 4:3 d’origine, mais en réduisant légèrement l’échelle pour créer plus d’espace visuel. Cela m’a permis d’ajouter un léger tremblement, afin de renforcer la sensation de vitesse et l’impression de route en mouvement. En arrière-plan, j’ai laissé la vidéo en basse opacité, pour apporter de la profondeur et rendre l’ensemble plus vivant, tout en s’éloignant d’un rendu trop « documentaire ».
ANIMATION DE LA PISTE
L’équipe design m’a fourni une bande retraçant les différentes étapes de la carrière de Gilles. J’ai transformé cette bande en forme de circuit et animé le parcours de manière à ce que l’avancée de la piste reflète celle de sa vie, créant un parallèle visuel entre sa trajectoire sur les circuits et son parcours personnel.
L’équipe design m’a fourni une bande retraçant les différentes étapes de la carrière de Gilles. J’ai transformé cette bande en forme de circuit et animé le parcours de manière à ce que l’avancée de la piste reflète celle de sa vie, créant un parallèle visuel entre sa trajectoire sur les circuits et son parcours personnel.
TRAITEMENT DES IMAGES
Toujours dans l’idée de rendre la vidéo aussi dynamique que l’image de Gilles et de la course automobile, l’apparition des images devait suivre ce rythme. J’ai donc ajouté un léger mouvement à chaque photo, pour apporter du dynamisme et renforcer la sensation de vie et de vitesse.
Toujours dans l’idée de rendre la vidéo aussi dynamique que l’image de Gilles et de la course automobile, l’apparition des images devait suivre ce rythme. J’ai donc ajouté un léger mouvement à chaque photo, pour apporter du dynamisme et renforcer la sensation de vie et de vitesse.
REVEAL DU LOGO
Pour le reveal du logo, il était important de mettre en avant qu’il s’inspire directement du casque de Gilles. J’ai travaillé cela à travers des jeux de lumières et de lignes, pour traduire visuellement cette référence. Pour l’animation de la signature, l’objectif était de reproduire le plus fidèlement possible le geste d’une écriture réelle, afin de conserver son authenticité.
Pour le reveal du logo, il était important de mettre en avant qu’il s’inspire directement du casque de Gilles. J’ai travaillé cela à travers des jeux de lumières et de lignes, pour traduire visuellement cette référence. Pour l’animation de la signature, l’objectif était de reproduire le plus fidèlement possible le geste d’une écriture réelle, afin de conserver son authenticité.
CRÉDITS
Client: Famille Villeneuve
Agence de création: Sid Lee
Directeur de création: Olivier Valiquette
Directeur de création adjoint: Philippe Cossette
Concepteur-rédacteur: Thierry Faucher
Motion Designer: Paul Gaspari, David Leclerc
Coordonnateur de production: Emma Rozenblum
Créateur de contenu: Daniel Daigle
Monteur: Hugo Bautista-Brière
Producteur: Elisa Hernandez Riveiro
Producteur exécutif: Carolyne Goyette
Responsable technique, Postproduction: Maxime Roberge
Musique: Circonflex
Photographe: Hugo Beaupré
Agence de création: Sid Lee
Directeur de création: Olivier Valiquette
Directeur de création adjoint: Philippe Cossette
Concepteur-rédacteur: Thierry Faucher
Motion Designer: Paul Gaspari, David Leclerc
Coordonnateur de production: Emma Rozenblum
Créateur de contenu: Daniel Daigle
Monteur: Hugo Bautista-Brière
Producteur: Elisa Hernandez Riveiro
Producteur exécutif: Carolyne Goyette
Responsable technique, Postproduction: Maxime Roberge
Musique: Circonflex
Photographe: Hugo Beaupré
